Las palabras inaugurales estuvieron a cargo de Alejandro Arturo Martínez, director general de Estudios Generales, Archivos y Cultura, quien subrayó la importancia de conmemorar la semana internacional de los archivos en la Universidad, realizando una reflexión en torno al presente y futuro de estos.

Uno de los primeros temas abordados durante la jornada fue Ley de Archivos: ¿hacia dónde vamos?, panel que contó con la participación de Patricia Huenuqueo, directora del Archivo Nacional; Claudio Ogass, archivero regional de Los Lagos y Macarena Ríos Llaneza, subdirectora de Estudios Generales UDP.

El debate abordó la historia de los archivos nacionales, además del complejo escenario en el que se encuentran los archivos hoy, a la espera de tener una ley que los respalde.

Por su parte, la directora del Archivo Nacional señaló: “Sigo siendo optimista de que podamos impulsar un cambio que nos permita avanzar en el mejor control de los documentos públicos, no sólo con fines culturales (…) sino que también con fines de revisión de cuentas, de control de la gestión pública y que corresponde a la visión con la cual hoy día”.

El segundo diálogo estuvo dedicado a Desafíos para el patrimonio: nuevas tecnologías, miradas y registros. En este diálogo participaron Samuel Salgado Tello, director de Cenfoto UDP; Soledad Abarca, directora de la Biblioteca Nacional de Chile; Daniela Serra, jefa del Departamento de Estudios y Educación Patrimonial de la subsecretaría del Patrimonio Cultural y fue moderada por Carolina Zúñiga, investigadora del Laboratorio Digital UDP.

La discusión se enfocó en los cambios que han surgido en los procesos de preservación y conservación de los archivos. Asimismo, se abordaron los problemas relacionados a la formación en archivística y el proceso de investigación de estos acervos.

Para Soledad Abarca, directora de la Biblioteca Nacional, los avances han sido significativos: “Hemos ganado un montón en estos últimos 30 años y ya para 40. Hemos ganado mucho en entender que también debemos comprender los materiales desde su manifestación material e intelectual. Además, existen temas, como los que mencionó Samuel sobre propiedad intelectual, respecto de los cuales aún sabemos super poco”, señaló.

El seminario continuó con el conversatorio Memoria, justicia y derechos humanos, donde se reflexionó sobre el papel de los archivos en la construcción de la memoria democrática, la búsqueda de verdad y justicia, y la protección de los derechos humanos.

Asistieron, Sebastián Valenzuela-Valdivia, coordinador de Archivos y Ediciones del Museo de la Solidaridad Salvador Allende; María Luisa Ortiz, jefa de Colecciones e Investigación del Museo de la Memoria y los Derechos Humanos; Miguel Morales, Doctor en Historia y psicoanalista; Alejandra Celedón, Decana FAAD UDP. La instancia fue dirigida por Andrés Estefanes, profesional de Estudios Generales UDP.

Sebastián Valenzuela, coordinador de Archivos y Ediciones del Museo de la Solidaridad Salvador Allende, enfatizó que: “En nuestro caso, el archivo cumple un rol fundamental en la restitución de historias y trayectorias que fueron interrumpidas o dispersadas. Los documentos permiten reconstruir el recorrido de las obras y preservar una memoria cultural que también forma parte de los procesos de reparación.”

Por último, el evento finalizó con Archivos universitarios, en la que se abordaron los diversos roles de las instituciones de educación superior como espacios de conservación y preservación patrimonial.

El panel contó con la participación de Alejandro Martínez, director general de Estudios Generales, Archivos y Cultura UDP; Francisco Javier Carneiro Martínez, jefe de Desarrollo de Colecciones y Patrimonio de la Biblioteca UANDES; Ángela Herrera, coordinadora del Centro de Conservación de Textiles y Archivo Histórico de la Escuela de Diseño y encargada de la Unidad de Patrimonio de la Facultad de Arquitectura de la Universidad de Valparaíso; Mauricio Acuña Aguayo, encargado de la Biblioteca de la Facultad de Arquitectura y del Repositorio Patrimonial Digital de la Universidad de Valparaíso; y Rodrigo Sandoval, del Laboratorio de Patrimonio Digital y Humanidades UC. La mesa fue mediada por Isabel Tagle, coordinadora de Extensión Académica y Cultural UDP.

En este sentido, Ángela Herrera destacó la importancia de estos acervos: “Actualmente, los archivos se constituyen no solamente en fuentes de información, sino que también en espacios activos de mediación”.

A través de estas instancias, la Universidad busca incentivar el resguardo, conservación y preservación de los archivos, realizando una puesta en valor de estas materialidades para la comunidad.

Revisa las próximas actividades en el siguiente enlace.

En la actividad, se proyectarán de manera gratuita de películas y documentales de Costa Rica, Argentina y Brasil, en el Auditorio de la Biblioteca Nicanor Parra, entre el 16 y el 18 de octubre, a las 14.30 horas.

Además, en esos mismos días, se realizarán talleres formativos también gratuitos, dirigidos a estudiantes de cine, comunicación audiovisual, guionistas, productores e interesados en profundizar sus conocimientos. Estas instancias requerirán de inscripción previa a través del correo biblioteca.nparra@mail.udp.cl.

Esta es la programación completa:

> Miércoles 16 de octubre, 14.30hrs.

Proyección + Foro del documental Doyenne de Leonardo Solano (Costa Rica)

Comenta: Leonardo Solano, director.

Sinopsis: Documental que narra la historia de cuatro mujeres costarricenses, dedicadas al alto rendimiento en el ámbito deportivo, retratando sus dificultades y realidades. Un film que levanta preguntas sobre oportunidades y representación de género en el mundo del deporte.

Trailer AQUÍ.

> Jueves 17 de octubre, 14.30 hrs.

Proyección + Foro de La novia del desierto de Cecilia Atán y Valeria Pivato (Argentina)

Comenta: Cecilia Atán y Valeria Pivato, directoras.

Sinopsis: Teresa tiene 54 años y ha trabajado siempre como empleada doméstica para una familia en Buenos Aires. Durante décadas se ha refugiado en la rutina de sus tareas, pero ahora que la familia ha decidido vender la casa, su vida empieza a cambiar. Con la actuación protagónica de Paulina García.

Trailer AQUÍ.

> Viernes 18 de octubre, 14.30 hrs.

Proyección de Bingo, el rey de las mañanas de Daniel Rezende (Brasil)

Sinopsis: Augusto es un artista que busca su lugar y encuentra la oportunidad de conquistar a la gente cuando se convierte en “Bingo”, un payaso de televisión en uno de los programas de televisión líder de audiencia para los niños en los años 80. Con maquillaje, Augusto se convierte en un éxito absoluto. (FILMAFFINIT)

Trailer AQUÍ.

TALLERES

> Miércoles 16 octubre: 10.00 hrs. a 13hrs. ¿Cómo hacer cortometrajes con poco presupuesto?

Dictado por Javier Kafie, director salvadoreño, especialista en cortometrajes.

Taller gratuito que busca compartir herramientas a través de la experiencia del director, mostrando 3 proyectos que serán  discutidos en el taller. Si hay tiempo, se revisarán 1 o 2 proyectos de los asistentes para ver estrategias de producción.

Metodología: El taller se desarrollará a través de discusiones sobre el proceso de rodaje y análisis de cortometrajes. El estudiante podrá exponer proyectos propios para discutir estrategias de producción con pocos recursos.

Duración: 3 horas.

Público objetivo: Estudiantes de cine y personas interesadas en estrategias de rodaje y producción con poco presupuesto.

Biografía de Javier Kafie:

Nació en 1982 y ha vivido en México, Estados Unidos, Centroamérica y Alemania, país donde finalizó estudios de Literatura, Cultura y Medios de Comunicación. Artículos y cuentos de su autoría han sido publicados en Alemania, México y los Estados Unidos; ha producido un documental y tres cortometrajes, y en los últimos años ha trabajado como productor en los largometrajes más importantes de El Salvador.

> Jueves 17 de octubre: 10. 00 hrs. a 12.30hrs. Taller Acercamiento de guión documental y ficcional.

Dictado por Leonardo Solano, director costarricense.

Este taller busca identificar las diferentes técnicas y posibilidades del guión tanto documental como ficcional, reflexionando en las posibilidades de colocación comercial del guión, sus relaciones y diálogos con otras latitudes, así como sus diferencias.

Metodología: El taller se desarrollará a través de discusiones sobre algunos guiones, textos fílmicos y escritos pertinentes al tema. El estudiante verá algunos segmentos de diferentes filmes durante el taller.

Duración: 2 horas y 30 minutos.

Resultados esperados:

1. a) Enumerar las diferentes estrategias para escribir un guión cinematográfico.
2. b) Enlistar y diferenciar las diferentes estrategias para escribir un guión documental y uno ficcional.
3. c) Enumerar las diferencias tendencias del cine latinoamericano contemporáneo, así como las posibles estrategias de visibilización y colocación del guión cinematográfico.

Público objetivo: Estudiantes de cine y personas interesadas en conocer sobre el guión cinematográfico.

Biografía Leonardo Solano M.:

Estudiante de doctorado en cine y literatura del programa de Film Studies y del departamento de Literaturas Hispánicas de la Universidad de Pittsburgh. Tiene una especialidad en cine documental de la escuela de comunicaciones de la Universidad de Buenos Aires. Ha publicado en periódicos y revistas latinoamericanas, estadounidenses y europeas sobre cine y crítica latinoamericana. Ha impartido seminarios de investigación, crítica de cine y literatura y actualmente ha estrenado su último documental ‘Doyenne’ en distintas partes de Latinoamérica.

En estos últimos se inspira el proyecto “Martín Chambi. Tiempo libre en Chile. 1936”, que desde el 28 de marzo estará disponible en el hall de la Biblioteca Nicanor Parra (Vergara 324, Santiago). Desarrollado con el apoyo del Fondo Nacional de Desarrollo Cultural y las Artes (FONDART), Cenfoto UDP y el Archivo Martín Chambi de Cusco, la exhibición contiene cerca de 40 fotografías, documentos y recortes de prensa inspirados en su viaje al sur de Chile en 1936, donde se encontró con la cultura mapuche y la retrató con su mirada única en términos estéticos e ideológicos.

Para Samuel Salgado, Director de Cenfoto UDP, “Martín Chambi es uno de los fotógrafos latinoamericanos más importante del siglo XX. En su obra se encuentra una poderosa idea sobre la fotografía, dando cuenta a través de sus trabajos de una preocupación sistemática por incorporar a la cultura visual del período la totalidad del mundo andino. Comprendió rápidamente el valor del archivo como fuente para el futuro”.

Sobre la exposición en la Biblioteca Nicanor Parra, Salgado destaca que “en el caso de Chile, nos revela la mirada humanista del fotógrafo, sobre todo del mundo indígena, del pueblo mapuche. Y las ideas que tenía Martín Chambi sobre el poder de la imagen en el mundo contemporáneo”.

La exposición “Martín Chambi. Tiempo libre en Chile. 1936”, estará hasta el sábado 30 de abril.

Ve el video de la muestra AQUÍ.

Miércoles 20 de marzo:

18:00 hrs – LA PISCINE de Jacques Deray (1969) – Basada en la novela de Alain Page. Jean-Paul y Marianne disfrutan de unas tranquilas vacaciones en una villa cercana a St-Tropez. Todo marcha a la perfección hasta que Marianne invita a su ex amante Harry y a su hija adolescente Penélope. Pronto la tensión empezará a crecer entre los cuatro, sobre todo cuando Jean-Paul intenta seducir a Penélope. Bajo una aparente cordialidad, se creará un clima de celos y sospechas.

20:00 hrs – NO VIAJARÉ ESCONDIDA de Pablo H. Zubizarreta (Documental, 2018) – Blanca Luz Brum recorrió un camino insólito a través de Latinoamérica durante el siglo XX. Participó activamente en los movimientos de vanguardia intelectuales, políticos  y artísticos y se convirtió en un símbolo de la emancipación femenina en el continente. Las versiones sobre su vida son variadas y disímiles y los testimonios de quienes la conocieron, llenos de contradicciones.

Jueves 21 de marzo:

18:00 hrs – L’ IMPORTANT C’EST D’AIMER (LO IMPORTANTE ES AMAR) de Andrzej Zulawski (1975) – Servais Mont es un fotógrafo que trabaja sacando fotos comprometedoras. Un día, va al rodaje de una película porno para sacar unas instantáneas de la actriz protagonista, pero ella no se deja, ya que ha aceptado el papel por necesidad. Tratando de ganarse su cariño, Servais le propone buscar otro trabajo y hace todo lo posible por encontrarle uno.

20:00 hrs – REISE NACH JERUSALEM (THE CHAIRS GAME) de Lucía Chiarla (2018) – Alice tiene 39 años, es soltera y desempleada. La oficina de desempleo sigue enviándole a entrenamientos de solicitud de empleo que, Alice sabe, no llegarán a ningún lado. Por eso, una mañana decide no terminar una de las solicitudes. Sus beneficios de desempleo se reducen y el dinero comienza a acabarse.

Viernes 22 de marzo:

18:00 hrs – LOVE IS POTATOES de Aliona Van Der Horst (Documental, 2017) – Una cineasta holandesa recibe de herencia seis metros cuadrados de una pequeña casa en un pueblo de Moscú. Así se embarca en un viaje de regreso a los secretos del pasado ruso de su madre. La cineasta cuenta la historia del terror soviético de Stalin, una inmensa valentía y un miedo que nunca ha dejado esas cuatro paredes.

20:00 hrs – PAUSE de Tonia Mishiali (2018) – Elpida llegó a un momento crítico en su vida. Los deseos insaciables, el anhelo de amar su propio cuerpo e incluso el mismo tiempo parecen conspirar contra la rutina que había estado soportando como madre y esposa. A medida que su realidad comienza a decaer, Elpida duda de lo que es real y de lo que es su imaginación, lo que la lleva al borde de la catástrofe. ¿Puede una pausa marcar un nuevo comienzo para ella?

Además de la exhibición de películas, se llevará a cabo un taller, FEMCINE Lab, orientado a realizadoras con ideas en diferentes etapas de desarrollo, y será dictado por Pamela Pequeño (Chile), Periodista PUC y Magíster en Estudios de Género y Cultura de la Universidad de Chile, dedicada al Cine Documental. El FEMCINE Lab se realizará entre los días 20 y 22 de marzo, a las 13:30 hrs.

Inscripciones para FEMCINE Lab aquí.

Esta iniciativa inauguró el trabajo colaborativo entre FEMCINE y Biblioteca Nicanor Parra con el objetivo de desarrollar un espacio para el diálogo y la reflexión en torno a la desigualdad de género y los desafíos de las mujeres en el ámbito audiovisual.

El día miércoles 22 de agosto se exhibió el film Princesita (2017) de Marialy Rivas, y el conversatorio posterior tuvo como invitada a su directora, Marialy Rivas.

Luego, el miércoles 29 de agosto fue el turno de Viejos amores (2016) de Gloria Laso, y las invitadas a comentar la cinta fueron Angélica Barrios (productora) y Gaby Hernández (actriz).

Para finalizar, el día lunes 3 de septiembre, se exhibieron cinco cortometrajes chilenos: El límite es el cielo (2017) de Eloisa Silva y Josefina Siri, En búsqueda del ser Machi (2017) de Alison Díaz, Leche materna (2017) de Claudia Angulo, Lady (2017) de Bárbara Montaña y Norte del Sur (2017) de Lila Arenas.

María Blanco es Doctora en Ciencias Económicas y Empresariales por la Universidad Complutense de Madrid y autora del libro “Afrodita desenmascarada, una defensa del feminismo liberal” recientemente lanzado en Chile, mientras que Kena Lorenzini es psicóloga, fotógrafa, curadora, conductora de la radio La Clave y prominente defensora del feminismo en Chile.

La actividad fue organizada por Fundación para el Progreso y Biblioteca Nicanor Parra.

La curatoría de la exhibición está a cargo de Carlos Pérez Villalobos, mientras que su producción es llevada a cabo por Samuel Salgado.

El fondo Mora forma parte del archivo Cenfoto-UDP desde el año 2006, cuando fue donado por su hija, Pilar Mora.

Este incluye imágenes de todo Chile agrupadas en miles de postales y álbumes del sur, la zona central y de lugares turísticos como hoteles, termas y parques.

Enrique Mora Ferraz nació en España el año 1889. A los 22 años de edad, con muy poca información sobre Chile, llegó a Puerto Montt a trabajar como fotógrafo en el establecimiento Estudio Imperio.

En la década del 30 se instaló en la ciudad de Santiago donde abrió el estudio fotográfico Foto Mora. Los primeros años se dedicó comercialmente al retrato de estudio, pero el año 1936 cambió de dirección  para trabajar exclusivamente la fotografía postal. Desde ese momento hasta 1958 fotografío el país de norte a sur con una mirada turística que tenía como horizonte difundir y dar a conocer Chile tanto en el país como en el extranjero.

VER VIDEO DE LA EXPO AQUÍ.

Se trató de los Ciclos “Mi libro en película”, selección de películas clásicas inspiradas en libros infantiles, diseñada para conectar a las nuevas generaciones; y “Hayao Miyazaki”, antología de cinco aclamadas cintas del director japonés Hayao Miyazaki, a propósito de los 30 años del reconocido film Mi vecino Totoro.

Ciclo de cine “Mi libro en película” 

(Todas las funciones se realizarán a las 15:00 hrs).

Martes 17 julio: Alicia en el país de las maravillas (1951) de Clyde Geronimi

Miércoles 18 julio: El libro de la selva (1967) de Wolfgang Reitherman

Jueves 19 de julio : El mago de Oz (1939) de Víctor Fleming

Martes 24 de julio: La historia sin fin (1984) de Wolfgang Petersen

Miércoles 25 de julio: Peter Pan (1953) de Clyde Geronomi

Jueves 26 de julio: Mary Poppins (1964) de Robert Stevenson

Funciones dobladas al español.

Ciclo de cine “Hayao Miyazaki.”

(Todas las funciones se realizarán a las 18:30 hrs).

Martes 17 de julio: Mi vecino Totoro (1988)

Jueves 19 de julio: El castillo en el cielo (1985)

Martes 24 de julio: La princesa Mononoke (1997)

Miércoles 25 de julio: Porco Rosso (1992)

Jueves 26 de julio: El viaje de Chihiro (2001)

Funciones en japonés con subtítulos en español.

Este ciclo buscó abordar aquellas microhistorias de desigualdades que cruzan la vivencia y experiencia cotidiana de las personas.

En el marco de esta actividad, invitados/as e investigadores/as del Observatorio de Desigualdades UDP comentaron las proyecciones con el objetivo de dar inicio a un conversatorio en torno a las distintas dimensiones donde la desigualdad de la vida cotidiana toma lugar: educación, vivienda, territorio, relaciones interculturales, medioambiente, entre otros.

Programa completo

Miércoles 13 de junio – “Genoveva” (2014) de Paola Castillo. Comenta: Paola Castillo y Angela Boitano

Miércoles 20 de junio – “Las niñas araña” (2017) de Guillermo Helo. Comenta: Andrea Cerda y Antonella Estévez

Miércoles 27 de junio – “Cuando respiro” (2015) de Coti Donoso. Comenta: Coti Donoso y Martín Arboleda

La actividad, organizada por la Biblioteca Nicanor Parra, en colaboración con la Facultad de Educación, Facultad de derecho y Facultad de Ciencias Sociales e Historia UDP, buscó desarrollar un espacio de diálogo en torno a la diversidad sexual y la identidad de género, a través de la exhibición de películas nacionales y cortometrajes, seguido de conversatorios y charlas.

El día 16 de mayo se llevó a cabo la proyección de “Tomboy” (2011) de Céline Sciamma. La charla estuvo a cargo de Tomás Vial, investigador del Centro de Derechos Humanos UDP y Pilar Muñoz, académica Escuela de Educación UDP nominada al premio Todo Mejora 2018.

El día 23 de mayo, se exhibió “La visita” (2014) y el conversatorio contó con la presencia de Claudio Barrientos, académico UDP,  Mauricio López, director del film y Kris Córdova, directore y coordinadore de la Unidad de Educación OTD Chile (Organizando Trans Diversidad).

Por último, el día 30 de mayo, se re-estrenó el cortometraje nacional “El carteo” (2017) y se exhibió un corto internacional. La charla fue presidida por Víctor Rocha, académico y consejero de la normativa de prevención y sanción de acciones de violencia sexual UDP y María Francisca Escobar, directora de la cinta y Rosario Olivares, feminista, profesora de filosofía y Dra© en Estudios Americanos. Actualmente se desempeña como directora del Colegio Latinoamericano de Integración.

Comenzando el martes 8 de mayo, el primer film del ciclo fue Metallica: Some Kind of Monster (2004) de Joe Berlinger y Bruce Sinofsky.

Le siguió el día 15 de mayo Kurt Cobain: Montage of Heck (2015) de Brett Morgen, finalizando el 22 con The Filth and The Fury (2000) de Julien Temple (sobre Sex Pistols).

¿Cómo la experiencia digital afecta la construcción de nuestras memorias individuales y colectivas? Este archivo multimedia de Raúl Zurita permite al usuario acceder a distintas etapas de su vida, aquellas por las que todos pasamos: el nacimiento, los vínculos familiares y de pareja, las casas en las que hemos vivido, los lugares donde estudiamos, las muertes cercanas, el trabajo y la creación.

El recorrido por el sitio web  permite al visitante realizar nuevas conexiones respecto al archivo, los documentos, la memoria, la vida del poeta y la propia historia personal del usuario.

El sitio web y la exposición de Raúl Zurita: Documentos públicos de la vida privada es una investigación dirigida por Carolina Zúñiga y Carolina Gainza, académicas de la Facultad de Comunicación y Letras de la Universidad Diego Portales. El proyecto fue financiado por la Dirección General de Investigación y Doctorados de la UDP y la Biblioteca Nicanor Parra, y cuenta con la colaboración del Laboratorio de Fenomenología Corporal y Experiencia Musical de la Facultad de Psicología UDP.

La instalación estará disponible en el Hall de la BNP hasta el Sábado 14 de julio, en horario de lunes a viernes de 9 a 19 hrs y sábados de 9 a 17 hrs.

Revisa el video de la investigación multimedia sobre Raúl Zurita aquí.

CRÉDITOS

Responsables del proyecto: Carolina Zúñiga y Carolina Gainza, académicas Facultad de Comunicación y Letras UDP

Producción e investigación de archivos: Isabel Tagle

Desarrollo web: Victoria Valdés

Sonorización: Federico Schumacher, Laboratorio de Fenomenología Corporal y Experiencia Musical, CEAR – Facultad de Psicología UDP

Producción visual: Maricruz Alarcón

Diseño gráfico: Luis Fernández

Asistentes de investigación: Javier González

Ayudantes: Daniel López e Itzel Palacios

Sobre las investigadoras

Carolina Zúñiga Vásquez, Periodista y Licenciada en Comunicación Social, Universidad Católica de Chile. Certificate in Documentary Studies y Master of Arts in Media Studies, The New School University, Nueva York. Ha trabajado como productora periodística, realizadora y montajista para televisión y cine documental. Además ha realizado proyectos audiovisuales independientes, entre los que destacan el registro del trabajo de la poeta y artista chilena Cecilia Vicuña. Desde el 2014  trabaja como académica full-time en la Escuela de Periodismo de la Universidad Diego Portales donde desarrolla proyectos digitales y dicta cursos con énfasis en nuevos medios, narrativas digitales y documental. Actualmente es co-investigadora del Proyecto Fondecyt Regular “Cartografía crítica de la literatura digital latinoamericana” (2018-2021).

Carolina Gainza Cortés, Socióloga y Máster en Estudios Latinoamericanos de la Universidad de Chile y Doctora en Hispanic Languages and Literatures de la Universidad de Pittsburgh. Trabaja actualmente como profesora asistente de la Escuela de Literatura Creativa de la Universidad Diego Portales. Fue Directora de Revista Laboratorio entre los años 2013 y 2017 y dirigió el Proyecto Fondecyt “Cultura digital en Chile: literatura, música y cine” entre los años 2014- 2017. Actualmente es investigadora principal del Proyecto Fondecyt Regular “Cartografía crítica de la literatura digital latinoamericana” y participa como co-investigadora en otros proyectos de investigación. Su principal área de investigación se relaciona con la cultura digital, donde ha realizado investigaciones y publicado artículos sobre estéticas de la cultura digital, literatura digital, formas de creación, circulación y recepción, movimientos sociales en la era digital, entre otros.